Александра КВИТНЕНКО, музыковед Музыкантам-профессионалам и меломанам хорошо известно, что сейчас в Европе наблюдается мощный всплеск интереса к культуре барокко, особенно музыкальной — вокальной и инструментальной. В чем же здесь секрет? Что ищет и что находит современный слушатель в произведениях А. Вивальди, И.-С. Баха, Г.-Ф. Генделя? Впрочем, и на концерте примадонны Национального дома органной и камерной музыки, народной артистки Ольги Басистюк, и этот вопрос повис в воздухе... Слушатели почувствовали, чего в действительности хочет душа, чем наполняется сердце, когда вдруг исчезают жизненные проблемы.
На вечере, который пришелся на день рождения И.-С. Баха — гения всех времен, который вместе с Г.-Ф. Генделем увенчивал галерею титанов эпохи барокко, в исполнении Ольги Басистюк, лауреатов международных конкурсов Сергея Котко (колоратурный бас) и Анны Бубновой (орган) прозвучали вокальные и органные шедевры вышеназванных авторов, а также композиции А. Вивальди, Дж. Перголези, Т. Джордани, Ф. Дуранте, В.-А. Моцарта, Э. Вила-Лобоса.
Безукоризненное, эластичное bel canto, неповторимый бархатный тембр сопрано Ольги Басистюк создавали эффект (особенно на фоне монументального архитектурного сооружения органа) перенесения в изысканно помпезную атмосферу барочного мира с тогдашним великолепием его интерьеров и роскошью одежды аристократов, сдержанностью и величавостью их движений, несколько капризной манерностью и в то же время — откровенной чувственностью, подчеркнутой экспрессией и даже «элегантностью» любовного признания («Саrо mіо bеn» Т. Джордани, «Vieni, vieni...» Вивальди). Голос дивы поражал своей кротостью, посвященностью в тайну и пластичностью интонирования в проявлении чувств, которые несли в себе утонченные образы озвученных популярных классических произведений — наивной непосредственности, детской импульсивности (в арии Керубино из оперы «Свадьба Фигаро» Моцарта), сдержанной экспрессии, религиозной аффектации и смиренной мольбы («Аve, Maria!» Баха — Гуно).
Своеобразной визиткой О. Басистюк является знаменитая «Бахиана» Э. Вила-Лобоса, с которой, собственно, певица в свое время победно прославилась на конкурсе в Рио-де-Жанейро. Это произведение стало настоящим брендом ее творческой биографии, поэтому неслучайно, что его всегда с нетерпением ожидает публика. И на этот раз «Бахиана» Ольги Басистюк была непревзойденной по стилю исполнения, эмоциональному подъему и эталонной в своей первозданной красоте и благородстве экспрессии, заслуженно вызвав бурные аплодисменты зала.
Удачная программа вечера, построенная на контрастах, которые вообще являются присущими музыке барокко, содержала и монументальные органные полотна Баха. Анна Бубнова убедительно донесла свойственное барочной эстетике, в частности, органным композициям И.-С. Баха, драматичное ощущение конфликтности бытия, игру света и тени, столкновение могучих звучаний и проявление безудержного всплеска человеческого духа, втянутого в безумный и жестокий водоворот земной жизни...
Собственно, эту патетику барочных произведений и уже в новой сфере — воссоздание безудержной динамики музыкальных образов, бурных перепадов эмоциональных состояний, которые символизируют стремительный и бесконечный калейдоскоп событий человеческой жизни, продемонстрировал в виртуозных ариях Генделя (из его знаменитой оратории «Мессия», а также из неизвестной украинскому слушателю оперы «Орландо») Сергей Котко. Абсолютно свободно владея сверхсложной техникой подвижного колоратурного баса, который в барочное время призван был соперничать с виртуозами-инструменталистами, артист продемонстрировал слушателям совсем новые для нас залежи вокальной барочной музыки. Головокружительные пассажи, которые скорее подходили бы колоратурному сопрано, блестящая, идеально отработанная техника «инструментального» вокала, уважаемая мастерами барочной музыки, верное ощущение изысканного и эффектного музыкального стиля Генделя показали высокое профессиональное мастерство молодого певца. Ярко, эмоционально и сценически выразительно прозвучала известная ария Лепорелло из оперы Моцарта «Дон Жуан». Артисту удалось представить образ язвительного и изобретательного слуги, который хвастается многочисленными любовными победами своего господина. Все же представляется, что под аккомпанемент темброво-прозрачного и легкого пиццикато струнных, которое выписано в оригинальной оперной партитуре Моцарта, эта ария воспринималась бы намного естественнее и убедительнее, чем на фоне «громоздкого» звучания органа.
Как-то во время разговора со своим почитателем Георг-Фридрих Гендель сказал: «Мне было бы досадно, если бы я давал людям только удовольствие. Моя цель — делать их лучше...» Возможно, в этих словах — ключ к пониманию силы влияния барочного искусства и потребности современного человека в общении с его музыкальными шедеврами.
Другие статьи этой полосы:
Коментарии читателей:
На сайте публикуются комментарии только зарегистрированных пользователей. Пожалуйста, введите свои регистрационные данные.
Если Вы не являетесь зарегистрированным пользователем, зарегистрируйтесь здесь .
Вы хотите приобрести к лету красивый загар, но ничего не знаете о солярии - не беда, сайт http://femsite.ru расскажет вам все необходимое.